Городецкая роспись — традиционный русский декоративно-прикладной промысел, сложившийся в окрестностях Городца Нижегородской области. Корни промысла уходят в XIX век; к середине XX века он был возрождён как самостоятельная художественная отрасль и сегодня остаётся одной из визитных карточек Нижегородского края.[1]
Происхождение и ранний период
Городецкая роспись выросла из искусства резьбы по дереву, произведения которой сохранились со времён XVIII века. Ближайшими предшественниками расписных донец — прядильных дощечек с сиденьем для пряхи — были донца резные с вставками чёрного морёного дуба. Их изготовляли в тех же деревнях Приузольской долины, где позднее развилась декоративная живопись.[1] Праздничные донца дарили девушкам, становившимся невестами: на них изображали знаки добра, солнца, воды, «древа жизни», а также свадебные сюжеты. С расписными донцами девушки ходили на вечеринки и посиделки, где знакомились с женихами, — донце служило богатым дополнением к нарядному костюму.[1]
Каждая крестьянская семья производила донца самостоятельно. Заготовку тёса поручали пильщикам, а всё остальное — от заготовки красителей до коммерческих сделок — вёл старший в доме. Изначально лопасть донца и «копылок» (подставка для гребня) вырезались из одного куска дерева; позднее, во второй половине XIX века, «копылок» стали изготовлять отдельно и приклеивать, что экономило время и материал, не лишая вещь традиционной красоты формы.[1]
К XIX веку городецкое донце с яркой росписью стало непременным товаром ярмарок. Городец к тому времени был известен как крупное торговое село: выгодное положение на Волге и близость к Нижегородской ярмарке стимулировали развитие ремёсел, а значительная доля старообрядцев среди жителей — искусных мастеров — служила важной предпосылкой расцвета художественных промыслов в округе.[2]
Упадок и возрождение
К 1910-м годам донечный промысел почти исчез: фабричные ткани вытеснили домотканые холсты, и нужда в прядильных донцах отпала. К 1930-м годам городецкая роспись сохранялась лишь на детской мебели — каталках и стульчиках.[2] Советская власть настаивала на обновлении тематики и образов, что потребовало поиска новых художественных решений.
После Великой Отечественной войны за возрождение промысла взялся художник Аристарх Евстафьевич Коновалов — уроженец деревни Савино, с восьми лет обучавшийся росписи в мастерской деда С.Ф. Крюкова и поступивший в художественную мастерскую в Курцево ещё в 1936 году. По итогам его выступления на пленуме Городецкого райкома ВКП(б) в 1950 году руководство приняло решение о восстановлении промысла. 5 марта 1951 года на базе мастерских в селе Курцево была создана артель «Стахановец» с самостоятельными столярно-мебельным и художественным отделениями. Первые годы артели были трудными из-за нехватки материалов и транспорта, однако штат постепенно рос.[2]
В 1956 году сотрудница Научно-исследовательского института художественной промышленности Е.И. Воронцова разработала первый образец городецкого коня-качалки. Специалисты института регулярно привозили в Курцево новые образцы и проводили семинары, на которых изделия дорабатывались с учётом особенностей росписи и традиционного городецкого стиля. Конь-качалка стал одним из символов Нижегородской области.[2]
Современное состояние
Городецкая роспись представлена в нескольких музеях Городца. В музее «Дом графини Паниной», расположённом в памятнике зодчества начала XIX века, экспонируются картины в стиле городецкой росписи, образцы городецкой золотной вышивки, рукописные и старопечатные книги.[2] Тематика росписи — сцены народного быта, цветочные орнаменты, образы коней и птиц — сохраняется в современных изделиях фабрики «Городецкая роспись», преемницы артели 1951 года.[2]
Ссылки
- Викиданные (Q4145085 — карточка в свободной базе знаний)
Источники
- radilov.ru — Прядильные донца — Волжский перекрёсток (архив)
- artgor.ru — История (архив)